中 文 名：汉堡易北爱乐音乐厅
外 文 名：Elbphilharmonie
地理位置：德国汉堡市
开幕时间：2017年1月11日
流    派: 古典
介    质: BD
发行时间: 2017-07-28

   汉堡易北爱乐音乐厅是德国北部音乐之都的新心脏,凭借其别具一格的建筑风格和精彩纷呈的各类活动,这座宏伟的音乐厅将卓越艺术和开放包容融为一体。易北 爱乐音乐厅由赫尔佐格和德梅隆建筑事务所(Herzog & de Meuron)设计,矗立于城市与港口之间,并将从前的码头仓库与新颖的玻璃结构和弧形屋顶合为一体。建筑内除了设有三座音乐厅外,还拥有豪华酒店和公共 观景平台,平台的开放式设计突显出汉堡这座德国新地标建筑作为“一个面向所有人的音乐厅”的特点。汉堡易北爱乐音乐厅已于2017年1月11日盛大开幕。


   汉堡易北爱乐音乐厅由瑞士赫尔佐格和德梅隆建筑事务所设计，矗立在原来储存茶叶、烟草和可可的码头仓库A之上，110米高的崭新建筑光彩夺目。具有独特 建筑外形的全新音乐厅呈现出巨大的对比和航海城市的风情。勇气、创造力、创新理念和对世界开放的胸襟都融入了建筑以及建筑所在的城市中。汉堡易北爱乐音乐 厅是汉堡这座城市的粗犷和精致、随处可见的新旧对比的最佳结合典范，独特魅力由此产生。


   大音乐厅是汉堡易北爱乐音乐厅的核心。对其中音响效果起到决定性作用的便是其“白色皮肤”。这一独特的墙壁与天花板由1万块石膏纤维板拼接而成，每块纤维板都单独铣削以组成完整的表面结构，使得声音可以扩散至任一角落，实现超凡的声效体验。


   “白色皮肤”由赫尔佐格和德梅隆建筑事务所与声学大师丰田泰久紧密合作打造而成。出生于1952年的这位日本大师丰田泰久被认为是世界上最知名的声学工 程师之一，由他设计的音乐厅约60座，如洛杉矶迪斯尼音乐厅与哥本哈根音乐厅。对于此次汉堡易北爱乐音乐厅的首次声效测试，他同样激动不已：“我十分满 意。”丰田简要的总结，几乎代表了所有在场人员在这次意义重大的测试中的共同感受。


    汉堡易北爱乐音乐厅于德国当地时间1月11日晚举行开幕仪式，德国总统高克（Joachim Gauck）、汉堡市长奥拉夫·朔尔茨（Olaf Scholz）、赫尔佐格和德梅隆建筑事务所（Herzog & de Meuron）合伙人雅克·赫尔佐格（Jacques Herzog）和汉堡易北爱乐音乐厅总监克里斯托夫·利本-塞特（Christoph Lieben-Seutter）分别发表演说，为一系列的庆祝活动揭开序幕。[7]
在乐队指挥托马斯·亨格布洛克的带领下, 北德广播易北爱乐乐团联同巴伐利亚广播合唱团携手多位知名歌唱家,包括假声男高音歌手菲利普·雅鲁斯基、女高音汉娜-伊丽莎白·穆勒、女中音韦卜克·莱姆 库尔、男高音帕沃尔·比雷斯力克和低男中音布莱恩·特菲尔,在大音乐厅内为开幕献演。

   当晚的一个小高潮,莫过于德国当代作曲家沃尔夫冈·里姆专门为音乐厅开幕而创作的作品“回忆”：由男高音与大乐团演绎缅怀汉斯·亨尼·雅恩的三联画与名言;理所当然，乐团还演绎了多部德国著名
作曲家的著名古典曲目，现场嘉宾在大音乐厅内首次体验到了日本著名声学大师丰田泰久倾力打造的震撼音效,令人回味无穷。而贝多芬第九交响乐的著名最后乐 章,更是将开幕音乐会推向了最高潮,其合唱部份“灿烂光芒照大地”将新音乐厅内欢乐的庆典氛围烘托得淋漓尽致。音乐会进行期间,易北爱乐音乐厅的外墙亦成 为了灯光秀的绚丽荧幕。大音乐厅里上演的音乐，转化成了各种颜色和形状实时投影于易北爱乐音乐厅外墙,令数千名在场观众叹为观止。而这座汉堡全新的地标建 筑——易北爱乐音乐厅在城市和海港的互相辉映下,也大放异彩。

The Elbphilharmonie, the “hall of wonders” (The Guardian), is undoubtedly the new landmark of Hamburg, a monumental synthesis of breath-taking architecture, a unique location and a world-class concert hall. In varying instrumentation the NDR Elbphilharmonie Orchestra under the baton of Principal Conductor Thomas Hengelbrock and several top-class soloists explores in the opening concert the possibilities of the Elbphilharmonie’s Grand Hall and its acoustics with an exciting programme that spans across all musical eras, from the Renaissance to the present. It culminates in a brand-new commissioned work, created especially for this occasion by the most important living German composer, Wolfgang Rihm.

“A striking building, a scintillating concert!” (The New York Times). BONUS: This documentary accompanies the formation process of this grand building, from the first sketch plans to the rehearsals before it´s festive inauguration and includes statements by the architects Pierre de Meuron and Jacques Herzog, the acoustician Yasuhisa Toyota, Christoph Lieben-Seutter, Thomas Hengelbrock and more.


1. Opening
 Benjamin Britten (1913-1976)
 Metamorphosen nach Ovid op. 49 Nr. 1-6
2. Pan
 Henri Dutilleux (1916-2013)
 Mystère de l'instant
3. Appels - Échos - Prismes
 Emilio de' Cavalieri (1550-1602)
 La Pellegrina
4. Dalle più alte sfere
 Bernd Alois Zimmermann (1918-1970)
5. Photoptosis (Präludium für Orchester)
 Jacob Praetorius (1586-1651)
6. Quam pulchra es (Motette für 5 Stimmen und Basso continuo)
 Rolf Liebermann (1910-1999)
7. Furioso
 Giulio Caccini (1545-1618)
 Le nuove musiche
8. Amarilli mia bella
 Olivier Messiaen (1908-1992)
 Turangalîla-Sinfonie
9. 10. Finale
 Richard Wagner (1813-1883)
 Parsifal (Oper in 3 Akten)
10. Präludium
 Wolfgang Rihm (geb. 1952)
11. Reminiszenz (Triptychon und Spruch in memoriam Hans Henny Jahnn)
 Ludwig van Beethoven (1770-1827)
 Sinfonie Nr. 9 d-moll op. 125
12. 4. Presto
13. Credits